GIBSON ACOUSTIC 깁슨 어쿠스틱 허밍버드 스탠다드 일렉 기타 빈티지 선버스트 HUMSTDVSD1

1960년부터 깁슨의 대표적인 스퀘어 숄더 스트러머 기타

1960년대 초에 출시된 허밍버드는 깁슨 역사상 최초의 스퀘어 숄더 기타라는 타이틀을 가지고 있습니다.
하지만 사실은 조금 더 복잡합니다.
깁슨은 1958년부터 에피폰 브랜드로 출시된 프론티어 모델을 통해 스퀘어 숄더 드레드노트 기타를 제작해 왔습니다.
실제로 두 모델 모두 테드 맥카티와 그의 동료들이 당시 컨트리, 포크, 블루그래스 기타리스트들 사이에서 큰 인기를 누리던 다른 유서 깊은 어쿠스틱 기타 제조업체의 드레드노트 기타와 경쟁하기 위해 고안한 것입니다.

혁신에 대한 깁슨의 확고한 의지를 반영하듯, 이 기타는 오랜 시간 검증된 스퀘어 숄더 드레드노트 디자인에 깁슨 특유의 약간 짧은 24.75인치 스케일 길이와 눈길을 사로잡는 다양한 시각적 요소들을 결합했습니다.
특히 꽃무늬, 나비, 그리고 모델명의 유래가 된 새가 새겨진 아름다운 픽가드가 돋보였습니다.
이 기타는 깁슨 카탈로그에서 두 번째로 비싼 플랫탑 어쿠스틱 기타(강력한 SJ-200 바로 다음)였으며, 깁슨은 이 기타를 "보컬 반주에 가장 적합한 기타 중 하나"라고 극찬했습니다.

하지만 내슈빌에서 인정받은 화려함과 매력에도 불구하고, 허밍버드는 록커와 싱어송라이터들의 손에서 진정한 자리를 찾았습니다.
롤링 스톤즈의 멤버 세 명, 즉 키스 리처즈, 브라이언 존스, 믹 재거는 1960년대 중반에 이 모델을 대중화하는 데 크게 기여했습니다.
그 이후로 허밍버드는 록 사운드를 풍성하게 만들거나 컨트리, 록, 팝 보컬을 뒷받침하는 데 가장 적합한 깁슨 기타로 명성을 얻었습니다.

전통적인 허밍버드 음향목

화려한 외관에도 불구하고, 깁슨 어쿠스틱 허밍버드 스탠다드는 브랜드의 전설적인 "워크호스" J-45와 동일한 스프루스 상판, 마호가니 바디, 그리고 24.75인치 스케일 길이를 자랑합니다.
그렇다면 두 모델의 음향적 차이점은 무엇일까요? 바로 숄더 부분에 있습니다.
J-45를 비롯한 다른 깁슨 "점보" 모델들은 둥근 "경사" 숄더를 가지고 있는 반면, 허밍버드는 깁슨 최초로 "사각형" 숄더를 적용한 모델입니다.
허밍버드 스탠다드의 넥과 바디가 만나는 부분을 J-45, SJ-200, 또는 L-00과 비교해 보면, 허밍버드 스탠다드의 숄더가 직선으로 바깥쪽으로 돌출되어 있음을 알 수 있습니다.

게다가, 사각 어깨 디자인으로의 변화는 단순히 미적인 측면을 넘어섭니다.
사각 어깨 디자인의 어쿠스틱 기타는 비슷한 경사 어깨 디자인의 드레드넛 기타가 중음역대에 치우친 묵직한 사운드를 내는 것과는 달리, 더 깊고 풍부한 음색을 자랑합니다.
감미로운 시트카 스프루스 상판과 마호가니 측판 및 후판이 조화를 이루어, 이 허밍버드 스탠다드는 깊고 따뜻하며 풍성한 음색으로 청중을 사로잡을 것입니다.
밴드를 이끌어가는 강렬한 리듬 연주, 보컬을 위한 섬세한 핑거스타일 멜로디 연주, 혹은 파워풀한 플랫피킹 리드 연주 등 어떤 상황에서도 깁슨 허밍버드 스탠다드는 1960년 이후 이 모델을 6현 기타의 대표 주자로 만들어준 바로 그 특유의 음색을 선사합니다.

표준을 구성하는 요소는 무엇입니까?

깁슨 어쿠스틱은 정교한 빈티지 재현 모델부터 현대적인 성능을 자랑하는 모델까지, 다양한 허밍버드 라인업을 선보입니다.
그렇다면 이 허밍버드 "스탠다드"는 어떤 특징이 있을까요? 바로 검증된 요소와 새로운 요소가 조화롭게 어우러져, 허밍버드의 빛나는 유산을 존중하면서도 빈티지 특유의 매력을 부드럽게 다듬었기 때문입니다.
예를 들어, 허밍버드 스탠다드는 빈티지한 느낌과 빠른 연주감을 완벽하게 균형 있게 제공하는 라운드 C 넥 프로파일을 채택했습니다.
또한, 견고한 키드니 스타일의 그로버 로토매틱 브릿지는 뛰어난 튜닝 안정성을 보장합니다.
마지막으로, 그리고 아마도 가장 중요한 특징은 허밍버드 스탠다드에 LR Baggs VTC 일렉트로닉스가 탑재되어 있다는 점입니다.
이 브릿지는 허밍버드 특유의 강력한 사운드를 그대로 유지하면서도 어쿠스틱과 일렉트릭 사운드를 결합한 강력한 연주를 가능하게 합니다.

미국 장인 정신의 정수

보즈먼에 위치한 깁슨 어쿠스틱 기타 공장은 필요에 따라 현대적인 제작 기술을 도입하고 있지만, 허밍버드 스탠다드와 같은 기타는 여전히 숙련된 장인들로 구성된 노련한 팀에 의해 대부분 수작업으로 제작됩니다.
깁슨은 상징적인 "플랫탑" 기타의 사운드, 스타일, 성능으로 명성이 높지만, 이 용어는 사실 다소 오해의 소지가 있습니다.
깁슨 창립 초기부터 아치탑이 아닌 어쿠스틱 기타는 완전히 평평한 표면이 아닌, 미묘하게 곡선 처리된 상판과 후판을 특징으로 해왔습니다.
이러한 전통을 기리기 위해 오늘날의 깁슨 어쿠스틱 기타는 수작업으로 스캘럽 가공된 브레이싱을 통해 28피트 반경의 상판과 12피트 반경의 후판을 사용하는 전통을 이어가고 있습니다.
완전히 평평한 상판을 만드는 것이 더 쉬울 텐데 왜 굳이 이렇게까지 공을 들였을까요? 이러한 곡선은 후판과 측판에 강성을 더해 클래식 깁슨 스틸 스트링 사운드의 핵심 요소가 되며, 특유의 선명도, 공명, 그리고 음 하나하나의 또렷한 음색에 기여합니다.

바인딩 설치와 지판 프레팅부터 넥 세팅, 그리고 세심한 마감 공정에 이르기까지, 보즈먼 팀의 전문성은 모든 단계에 녹아 있습니다.
심지어 측면 벤딩 작업까지 전통적인 프레스를 사용하여 진행하는데, 이는 수 세대에 걸쳐 사용되어 온 기술입니다.
모든 디테일에 걸쳐, 깁슨 어쿠스틱 기타는 20세기 내내 깁슨의 전설적인 명성을 쌓아 올린 유서 깊은 제작 방식을 고스란히 담아낸, 전통적인 미국 악기의 정신을 보여줍니다.

칼라마주 수공예 전통에 따라 보즈먼에서 제작되었습니다.

80년이 넘는 세월 동안 깁슨의 어쿠스틱 악기는 미시간주 칼라마주의 유서 깊은 파슨스 스트리트 공장에서 제작되었습니다.
이 공장은 스윗워터의 인디애나주 포트웨인 캠퍼스에서 차로 불과 몇 시간 거리에 있습니다.
깁슨은 회사 역사 대부분 동안 이곳에서 어쿠스틱 기타와 일렉트릭 기타를 나란히 생산했습니다.
이후 1970년대 후반부터 1980년대 초반까지 몇 년에 걸쳐 생산 시설이 테네시주 내슈빌로 이전되었습니다.
이러한 이전은 깁슨의 일렉트릭 기타 라인업에는 탁월한 효과를 가져왔지만, 미국 남부의 덥고 습한 기후는 어쿠스틱 기타 제작에는 이상적인 환경이 아니라는 것이 곧 드러났습니다.

깁슨의 어쿠스틱 악기 사업부는 마침내 1989년, 모든 장비를 챙겨 아름다운 도시 보즈먼으로 이전했습니다.
그에 앞서 깁슨은 1987년 플랫아이언(Flatiron)사를 인수했는데, 플랫아이언사의 정교한 만돌린은 콜로라도 주의 반건조 기후가 깁슨의 역사적인 어쿠스틱 악기를 제작하기에 완벽한 환경임을 입증했습니다.
30년이 넘는 세월이 흐른 지금, 보즈먼 공장은 오랜 경력을 자랑하는 장인들, 그중에서도 수십 년간 깁슨에서 근무한 베테랑들을 포함한 숙련된 인력으로 구성되어 있으며, 많은 음악가들이 깁슨 최고의 작품으로 꼽는 악기들을 생산하고 있습니다.

깁슨 어쿠스틱 허밍버드 기본 사양:

• 깁슨의 상징적인 사각형 어깨 디자인의 스트러머 기타는 1960년부터 록커와 싱어송라이터들에게 사랑받아 왔습니다.
• 싯카 스프루스 탑 링은 달콤하고 산뜻하며 균형 잡힌 풍미를 지니고 있습니다.
• 마호가니 후면 및 측면은 기분 좋은 따뜻함과 깊이감을 선사합니다.
• 어깨 부분이 각진 드레드노트 디자인은 강력한 사운드 전달력과 풍부한 음색을 제공하여 핑거피킹, 스트러밍, 플랫피킹 등 어떤 연주 방식에도 탁월한 성능을 발휘합니다.
• 깁슨 특유의 편안한 라운드 C 프로파일 마호가니 넥
• 테두리가 있는 로즈우드 지판, 화려한 분할 평행사변형 상감 장식
• 꽃무늬, 나비 디자인, 그리고 모델 이름의 유래가 된 벌새가 새겨진 상징적인 픽가드
• 무대에서 바로 사용 가능한 LR Baggs VTC 전자 장치는 기타의 음향적 특성을 충실하게 재현합니다.
• 최고급 Grover Rotomatic 튜닝 머신
• 니트로셀룰로오스 래커 마감은 황금기 시절의 깁슨 기타처럼 시간이 지남에 따라 자연스럽게 에이징되고 마모될 것입니다.
• 전통적인 깁슨 제작 방식에는 뜨거운 가죽 접착제로 고정된 장부 이음새가 포함됩니다.